Resumo

Neste estudo, os pesquisadores analisam a produção gratuita sobre educação musical e Transtorno do Espectro Autista (2006-2016) nas revistas brasileiras Qualis A1 Artes/Música (avaliação 2014): (a) Música HODIE, Per Musi, ABEM e OPUS, e (b) Anais Regionais e Nacionais da ABEM e Nacionais da ANPPOM, descrevendo os enfoques/procedimentos de ensino. Com uma abordagem qualitativa e uma análise descritiva, esta pesquisa levantou 3.844 artigos, sendo 16 fidedignos à temática. Os pesquisadores apontam: a região Norte como a que tem mais pesquisas na área; a importância do perfil dos professores/monitores para ensino; necessidade de suporte aos profissionais; compreensão do transtorno e perfil do educando; adaptações curriculares e práticas; acompanhamento dos pais nos estudos; conscientização dos pares; uso de repetição, reforço contingente, dicas visuais e verbais; atividades que respeitem fases do desenvolvimento humano e musical; e possibilidades dos métodos Kodály, Orff, Suzuki, String Project, Dalcroze e Willems. Observaram-se estratégias promissoras, porém necessidade de atualização dos sites e mais aprofundamento nas pesquisas.

Music education and autistic spectrum disorder: analysis of the production in the brazilian magazines Qualis A1 of Arts / Music Qualis A1 and its regional and national’s events annals (2006-2016)

In this study, the researchers analyze the free production of Music Education and Autism Spectrum Disorder (2006-2016) in the Brazilian Magazines qualis A1 of Arts / Music (evaluation 2014): (a) Música HODIE, Per Musi, ABEM and OPUS, and (b) Regional and National's Events Annals ABEM and National's Events ANPPOM, describing approaches / teaching procedures. With a qualitative approach and descriptive analysis, this survey raised 3,844 articles, being 16 reliable to the thematic. The researchers indicate: the North region how that with more research in the in the area; the importance of the profile of teachers / monitors for teaching; need for professional support; understanding of the disorder and the profile of the student; curricular adaptations and practices; parental monitoring of studies; peer awareness; use of repetition, contingent reinforcement, visual and verbal cues; activities that respect stages of human and musical development; and, possibilities of the methods by Kodály, Orff, Suzuki, String Project, Dalcroze e Willems. There were promising strategies,but the need to update the sites and further research.