Resumo

Considerando a possibilidade de a arte promover reflexão e alento em momentos de adversidade, o objetivo geral deste trabalho foi ampliar a experiência de estudantes do Ensino Médio articulando arte e pandemia, tendo em vista o fortalecimento para o enfrentamento das adversidades ocasionadas pela pandemia da COVID-19, incluindo aspectos subjetivos, sociais e de ensino-aprendizagem. A partir da canção “O Bêbado e a Equilibrista”, composta por Aldir Blanc e João Bosco, buscamos discutir, refletir e criar com alunos de uma escola estadual de ensino integral através da participação em uma disciplina eletiva com ensino remoto. Adotamos uma abordagem qualitativa pautada na pesquisa-ação e fundamentada na Pedagogia histórico-crítica e Psicologia histórico-cultural. Após a apresentação e discussão da música – significados e contexto da composição, propomos a criação de paródias a fim de incentivar os alunos a expressarem seus sentimentos em forma de arte. Como resultado, identificou-se nos relatos e nas composições dos alunos expressões de solidão, isolamento, perdas, medo, saudade e, ao mesmo tempo, esperança em relação ao futuro. Destaca-se que, antes da atividade proposta, os sentimentos dos alunos eram predominantemente negativos e, após a expressão artística, os sentimentos se transformaram e foram identificados a, por exemplo, feliz, calmo, tranquilo, entre outros.

Art & adversity: an equilibrist hope for high school in dark times

Considering the possibility of art being a promoter of reflection and comfort in times of adversity, the main objective of this work was to amplify the experience of high school students, articulating art and pandemic, bearing in mind the strengthening for facing the adversities caused by the COVID-19 pandemic, including subjective, social and teaching-learning aspects. From the song “O Bêbado e a Equilibrista - The Drunkard and the Equilibrist”, written by Aldir Blanc and João Bosco, we were aiming to discuss, reflect and create with the students of a full-time state school, through the participation in an elective subject that was taught remotely. We adopted a qualitative approach guided by research-action and based on historical-critical pedagogy and cultural-historical psychology. After presenting and discussing the song – its meanings and contexts, we proposed the creation of parodies as a way to encourage students to express their feelings into art forms. As a result, feelings of solitude, isolation, loss, fear, longing and, at the same time, hope for the future were identified. It should be stressed that, before the proposed activity, the students’ feelings were predominantly negative and, after the artistic expression, the feelings were transformed and identified as, for instance, happy, calm, peaceful, among others.