Resumo

Este texto se coloca na interface entre educação musical e performance, etem como objetivo, a partir de suas análises,dissolver certa dicotomia aparente entre as áreas e sugerir a ideia de Professor Propositor Performer. O texto se constitui como parte de uma pesquisa de Doutorado, cujo objetivo foi identificar as relações que doze professores de violoncelo de estudantes iniciantes estabelecem entre os princípios pedagógicos dos espaços musicais nos quais atuam e as abordagens efetivamente utilizadas em suas práticas docentes. Como métodos de trabalho,foram abordados contornos da etnografia, autoetnografia e cartografia, considerando-se propostas dessas práticas de maneira polifônica. Foram utilizados como forma de produção dos dados a análise documental de súmulas curriculares e materiais similares e/ou complementares, entrevistas com os professores e coordenadores pedagógicos e a observação de aulas de violoncelo para estudantes iniciantes. Como bases teóricas, foram utilizados trabalhos de Lygia Clark (1980), Carlos Kater (2004; 2017; 2020), Christopher Small (1999) e Richard Schechner (2006). Também foram abordados os trabalhos de Paulo Freire (1967; 1997; 2019) e Augusto Boal (2009). As principais considerações do texto indicam que conceber a ideia de Professor Propositor Performer situa os professores de instrumentos musicais em suas trajetórias formativas, valorizando seus fazeres e considerando-os como pessoas não fraccionadas.

Playing is learning and teaching, and teaching and learning is playing: reflections on the idea of Teacher Proposer Performer

This text is in the interface between music education and performance. The objective of his analyzes is to dissolve a certain apparent dichotomy between the areas and suggest the idea of Professor Proposer Performer. It constitutes part of a research by Doctorate degree, whose objective was to identify the relationships that twelve cello teachers of beginning students establish between the pedagogical principles of the musical spaces in which they work and the approaches effectively used in their teaching practices. As work methods, contours of ethnography, autoethnography and cartography were approached, considering proposals of these practices in a polyphonic way. Documentary analysis of curricular overviews and similar and/or complementary materials, interviews with teachers and pedagogical coordinators and observation of cello classes for beginning students were used as a means of producing data. As theoretical bases, works by Lygia Clark (1980), Carlos Kater (2004; 2017; 2020), Christopher Small (1999), and Richard Schechner (2006) were used. The works of Paulo Freire (1967; 1997; 2019) and Augusto Boal (2009) were also discussed. The main considerations of the text indicate that conceiving the idea of Teacher Proposer Performer places musical instrument teachers in their formative trajectories, valuing their actions and considering them as non-fractionated people.

Jugar es aprender y enseñar, y enseñar y aprender es jugar: reflexiones sobre la idea de Docente Proponente Performer

Este texto se sitúa en la interfaz entre la educación musical y la interpretación. El objetivo de sus análisis es disolver cierta aparente dicotomía entre las áreas y sugerir la idea de Profesor Proponente Intérprete. Constituye parte de una investigación de Doctorado, cuyo objetivo fue identificar las relaciones que doce profesores de violonchelo de alumnos principiantes establecen entre los principios pedagógicos de los espacios musicales en los que actúan y los enfoques efectivamente utilizados en sus prácticas docentes. Como métodos de trabajo se abordaron contornos dela etnografía, la autoetnografía y la cartografía, considerando propuestas de estas prácticas de manera polifónica. Se utilizó como medio de producción de datos el análisis documental de resúmenes curriculares y materiales afines y/o complementarios, entrevistas a docentes y coordinadores pedagógicos y la observación de clases de violonchelo a alumnos principiantes. Se utilizaron como bases teóricas los trabajos de Lygia Clark (1980), Carlos Kater (2004; 2017; 2020), Christopher Small (1999) y Richard Schechner (2006). También se discutieron los trabajos de Paulo Freire (1967; 1997; 2019) y Augusto Boal (2009). Las principales consideraciones del texto indican que concebir la idea de Docente Proponente Intérprete sitúa a los docentes de instrumentos musicales en sus trayectorias formativas, valorando sus acciones y considerándolos como personas no fraccionadas.