Resumo

O presente trabalho tem por objetivo analisar a importância e as contribuições do ensino coletivo de piano como componente curricular na formação do licenciando em Música, tendo como principal centro de observação o curso de Licenciatura em Música da Faculdade de Música do Espírito Santo (FAMES). A experiência com o ensino coletivo de piano no referido curso motivou a pesquisa e adoção de práticas diferentes daquelas oriundas do ensino tradicional de piano, tendo em vista as novas demandas do mercado de trabalho. A utilização do piano ou teclado, neste contexto, deve ser vista como uma ferramenta nas aulas de Educação Musical. Aqueles que desejam se aprimorar dão continuidade aos seus estudos. Os alunos têm em comum a leitura musical, sendo a prática instrumental diferenciada: saxofonistas, flautistas, violonistas, trompetistas, violinistas, cantores, contrabaixistas, bateristas, tecladistas, etc. Alunos que tocam instrumento melódico desejam adquirir noções de instrumento harmônico para melhor compreensão de intervalos, acordes e noções de acompanhamento. O desenvolvimento técnico, a leitura para piano e teclado, a harmonização e o repertório para piano solo e piano em grupo são aspectos trabalhados com o objetivo de favorecer o desenvolvimento das habilidades funcionais e musicais para que o futuro professor possa utilizar o teclado ou o piano como instrumento auxiliar, seja nas aulas de musicalização, nas práticas corais ou em projetos sociais. A prática com esta disciplina Instrumento Harmônico/Teclado suscitou a pesquisa de repertório que reunisse atividades específicas para este instrumento a fim de atingir os objetivos propostos. Alguns exercícios e repertório de caráter didático são apresentados ao final deste trabalho para exemplificar os conteúdos trabalhados nas aulas.

This paper aims to analyze the importance and contributions of class piano teaching as a curricular component in the training of Music Education majors at Faculdade de Música do Espírito Santo (FAMES). The practice of teaching class piano in this course motivated research and adoption of non-traditional methods of piano teaching, given the new demands of the job market. The usage of the piano or keyboard in this context should be recognized as a tool in music education classes. Those aspiring to improve maintain their studies. Students have in common the ability to read music, whilst the instrument played varies: there are saxophonists, flutist, guitar players, trumpet players, violinists, singers, bass players, drummers, keyboard players, etc. Those who perform melodic instruments eager to obtain knowledge of harmonic instruments as a manner to improve knowledge on intervals, chords and accompaniment. Technical development, reading music at the piano or keyboard, harmonization and the repertoire for piano solo and class piano are aspects developed in order to promote improvement of functional and musical skills, so that the future teacher becomes capable to use the keyboard or the piano as a subsidiary instrument, whether in music classes, choir practice and social projects alike. Experience with the subject Harmonic instrument/Keyboard aroused the need to explore repertoire that gathers specific activities for this instrument, as a way to achieve the planned objectives. Some exercises and teaching pieces are presented at the end of this work to depict the contents developed during class.