Resumo

Neste artigo, discutimos alguns aspectos técnico-musicais relacionados à performance de instrumentistas de sopro no contexto do sambajazz , registrados em fonogramas produzidos entre 1963 e 1965. Por meio da descrição analítica de elementos técnico-musicais presentes na interpretação de tais performers, realizada a partir de transcrições de excertos de doze fonogramas tidos como standards do gênero, investigamos a recorrência de recursos interpretativos, notadamente no que concerne a articulações e inflexões. A partir disso, foi possível constatar que: a) nos casos em que há mais de um instrumentista de sopro envolvido no mesmo fonograma, há determinadas “irregularidades” – deliberadas ou não – resultantes da não coincidência de detalhes interpretativos referentes a ritmo, articulações e inflexões; b) as articulações e inflexões mais recorrentes nesta órbita estético-musical são as mesmas encontradas na discografia do jazz, notadamente o bebop. Por fim, na reflexão empreendida concluímos que, nesse contexto estético e período, em alguns casos a noção de performance de sopros é resultado não somente de nuances interpretativas, mas também da tomada de “liberdades melódicas” por parte dos performers ao expor um tema. Desta maneira, entendemos que os elementos recorrentes da performance de instrumentos de sopro no sambajazz produzido nessa época englobam articulações, inflexões e ornamentação improvisada da melodia.

Recurring elements in instrumental wind performances of sambajazz – 1963 to 1965

In this article, we discuss some technical and musical aspects related to performances by wind players in the context of sambajazz that were recorded on phonograms between 1963 and 1965. Through an analytical description of the technical and musical elements identified in these performances from transcriptions of excerpts of twelve phonograms considered standards of the genre, we investigate the recurrence of performance resources, notably with regard to articulations and inflections. From this, it was possible to verify that: a) in cases where there is more than one wind player involved in the same recording, there are some “irregularities”–deliberate or not–resulting from the non-coincidence of performance details referring to rhythm, articulation, and inflection; b) the most recurrent articulations and inflections in this musical and aesthetic domain are the same found in jazz discography, notably bebop. Finally, in this reflection, we conclude that, within this aesthetic context and period, in some cases the notion of wind performance is the result not only of interpretative nuances, but also taking “melodic liberties” by performers when exploring a theme. Therefore, we understand that the recurring elements during performances of wind players in sambajazz recorded during the period of this study include articulations, inflections, and improvised ornamentation of the melody.