Resumo

In the spirit of Artistic Research as an investigative method, we apply the post-humanist theories of “defamiliarization” and “monism” to musical composition. We intend to achieve artistic perspectives that encourage critical distance in the creative process. To achieve this, we start from the writings of philosopher Rosi Braidotti and contrast them through the voices of Theodor Adorno, Arnold Schoenberg, John Cage, Luigi Nono, Ming Tsao, Steven Takasugi and Pauline Oliveros, always with an analytical and critical eye of the composer as a researcher. From this, we are faced with the central need to reevaluate or even abandon our musical composition habits if we want to compose works that dialogue with the present time. This approach has become necessary due to the saturation of subjectivity, of the artistic “I”, as pointed out by Jonathan Kramer. Moreover, how can the interaction with the human, the anti-human, or the post-human enlighten the artist in her or his decisions? The result we achieve is, first of all, a re-encounter with the music of the 20th century and being able to understand it from a new perspective. Furthermore, we believe that applying this artistic method will stimulate the way artists understand the pre-compositional stage of a sound project.

Sendo o outro: processos de desfamiliarização na composição musical

Dentro do espírito da Pesquisa Artística como método investigativo, aplicamos as teorias pós-humanistas de “desfamiliarização” e “monismo” na composição musical. Nosso intuito é alcançar perspectivas artísticas que encorajem o distanciamento crítico no processo criativo. Para conseguir isso, partimos dos escritos da filósofa Rosi Braidotti e os contrapomos pelas vozes de Theodor Adorno, Arnold Schoenberg, John Cage, Luigi Nono, Ming Tsao, Steven Takasugi e Pauline Oliveros, sempre com o olhar analítico e crítico do compositor enquanto pesquisador. A partir disto nos deparamos com a necessidade central de reavaliar ou mesmo abandonar nossos hábitos na composição musical, se de fato queremos compor obras que dialoguem com a atualidade. A necessidade desse olhar se mostrou necessário pela saturação da subjetividade, do “eu” artístico, como apontado por Jonathan Kramer. E como interagir com o humano, com o anti-humano ou mesmo com o pós-humano pode elucidar o artista em suas decisões. O resultado que alcançamos é, primeiramente, um reencontro com a música do século XX e poder entendê-la sob uma nova perspectiva. Ademais, acreditamos que a aplicação deste método artístico estimulará a forma como os artistas compreendem a etapa pré-composicional de um projeto sonoro.