Resumo

Neste artigo, organizado em três partes, apresentamos um primeiro esforço de organização daquilo que podemos chamar de uma genealogia da Antropologia da Dança, no Brasil. Na primeira e na segunda seções, a partir da trajetória acadêmica de alguns representantes da 3ª e da 2ª gerações – em diálogo com a própria trajetória de uma das autoras deste artigo, Giselle Guilhon – são apresentados três pesquisadores brasileiros que travaram contato com as abordagens e métodos de pesquisa da Antropologia da Dança e que fizeram desse campo do saber antropológico uma importante ferramenta de reflexão e análise da dança e de outras formas culturais expressivas, em diferentes contextos culturais. Na terceira seção, a partir da sistematização de Maria Acselrad, apresentamos as contribuições da 1ª geração de pesquisadores brasileiros (todos folcloristas) a formular um discurso sistemático sobre formas expressivas da cultura popular, abrindo caminhos para pensarmos a dança fora de padrões hegemônicos e integrada a outros fatores sociais.

Anthropology of Dance in Brazil: steps and compasses of a non-linear walk

In this article, organized in three parts, we present a first effort at organizing what we can call a genealogy of the Anthropology of Dance in Brazil. In the first and second sections, from the academic trajectory of some exponents of the third and second generations – in dialogue with the very trajectory of one of the authors of this article, Giselle Guilhon – we present three Brazilian researchers who made contact with the approaches and methods of research of the Anthropology of Dance and who made of this field of anthropological knowledge an important tool of reflection and analysis on dance and other expressive cultural forms, in different cultural contexts. In the third section, based on Maria Acselrad's systematization, we present the contributions of the first generation of Brazilian researchers (all folklorists) whose formulated a systematic discourse on the expressive forms of popular culture, opening the way to think of dance outside hegemonic patterns and integrated to other social factors.