Resumo

A música no universo galante tinha como teleologia objetivar processos sociocomunicativos através da experiência compartilhada de figuras musicais, campos expressivos, esquemas harmônicos (contrapontísticos) e modelos dramáticos transformados em oratória musical (onde a forma se inclui). Estes parâmetros se desdobravam por uma técnica composicional onde cada elemento estava devidamente articulado com uma ideia a se expressar; ou seja, cada elemento tinha uma função e objetivo dentro da estrutura. Assim, frases e cadências, campos expressivos e figuras de retórica, existiam sempre numa relação das partes com o todo. Era o que, na música, se desprendia do esforço de se alinhar a uma ideia hegemônica nos círculos cultos setecentistas: uma lógica de invenção pelo princípio da Ars Combinatória de Leibnitz. O presente texto trata de mostrar, primeiro, como a regência desse processo se dava sob uma mentalidade cognitiva operada pela ideia de Retórica Musical. Segundo, como era assimilada e operacionalizada como pedagogia, processo criativo e expressão ideológica, enquanto discurso musical. Para tanto, usaremos excertos de motetes do compositor carioca José Maurício Nunes Garcia (1767-1830) para decantar vários elementos expressivos relacionando-os com modelos aprendidos através da pedagogia dos partimenti e, também, dos processos combinatórios dos esquemas retóricos para construção de pictorialismos naturais da escrita motetistica. Neste sentido, o estudo mostra como tonalidades, cadências, harmonia, schemata e métricas estão articuladas como processos oratóriais que interpretamos ser a ideia de redenção. O texto, diga-se, apresenta resultados de uma linha de pesquisa desenvolvida no Laboratório de Musicologia da EACH-USP sobre processos discursivos na música de José Maurício. Segue a tese das representações de valores e crenças que, metaforizados em música, se alinham com estruturas ideológicas de controle no exercício do espetáculo litúrgico nos domínios luso-brasileiros.

It is as it is, because this is how it should be: galant rhetoric in José Maurício’s motets, observed within the use of partimenti pedagogy, schemata grammar, and musical oratory

Music in the gallant universe had as teleology objectify process socio-communicative through the shared experience of musical figures, expressive fields, harmonic schemes (contrapuntal), and dramatic models transformed into musical oratory (where the form is included). These parameters were unfolded by a compositional technique where each element was duly articulated with an idea to express; that is, each element had a function and objective within the structure. Thus, phrases and cadences, expressive fields, and rhetoric figures always existed in a relationship between the parts and the whole. It was, in music, what was released from the effort to align itself with a hegemonic idea in refined circles of the 18th century: a logic of invention by the principle of Leibnitz's Ars Combinatória. The present text tries to show, first, how the conduct of this process took place under a cognitive mentality operated by the idea of Musical Rhetoric. Second, how it was assimilated and operationalized as pedagogy, creative process, and ideological expression, as a musical discourse. For this purpose, we will use extracts of motets by the Rio de Janeiro composer José Maurício Nunes Garcia (1767-1830) to decant several expressive elements relating them to models learned through the pedagogy of partimenti and, also, of the combinatórial processes of rhetorical schemes for the construction of pictorialisms, natural of the motetistic writing. In this sense, the study shows how tonalities, cadences, harmony, schemata, and metrics are articulated as oral processes that we interpret as the idea of redemption. The text, it should be said, presents the results of a line of research developed at the Musicology Laboratory of EACH-USP on discursive processes in José Maurício's music. It follows the thesis of representations of values and beliefs that, metaphorized as music, align with ideological structures of control in the exercise of the liturgical spectacle in the Luso-Brazilian domains.