Resumo

The idea of a ‘universal music,’ which develops alongside the supposed hegemony of European classical music, has historical roots that have been expressed as disciplinary content since at least the Enlightenment. However, its current relevance is shown in processes of symbolic appropriation, which we analyze in the contemporary Brazilian scenario, where the dissemination of universalism as an unquestionable paradigm of cultural superiority guides the relationship with musical discipline and is shaped by the context of social, political, and economic fragility, which we will analyze in the case of the São Paulo Symphony Orchestra, concluding, finally, the difficulty of music in constituting itself as an epistemic object in this context.

Universalismo, ou a fabricação da música de concerto: uma história brasileira de apropriação cultural, propaganda política e desigualdade social

A ideia de uma “música universal”, que se desenvolve a partir da suposta hegemonia da música clássica europeia, tem raízes históricas que se expressam como conteúdo disciplinar desde pelo menos o Iluminismo. No entanto, sua relevância atual se mostra em processos de apropriação simbólica, que analisamos no cenário brasileiro contemporâneo, onde a disseminação do universalismo como paradigma inquestionável de superioridade cultural orienta a relação com a disciplina musical e é moldada pelo contexto das relações sociais, políticas e de fragilidade econômica, que analisaremos no caso da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP), concluindo, por fim, a dificuldade da música em se constituir como objeto epistêmico nesse contexto.