Resumo

Estudo sobre as decisões editoriais tomadas na preparação das edições de performance da obra musical do compositor-instrumentista-pedagogo carioca Lino José Nunes (1789-1847) conhecida até o momento: 6 lições para contrabaixo solo e 3 modinhas (De Huma simples amizade, Se meus suspiros podessem e Cupido tirando dos ombros) para voz e piano, aqui apresentadas em arranjos que incluem também o contrabaixo, instrumento principal de Lino. Discute-se as correções, ajustes e acréscimos nas fontes primárias a partir (1) de elementos da organologia e da técnica instrumental do contrabaixo, da voz e do piano; (2) da realização dos símbolos notacionais deixados nas fontes primárias (um manuscrito autógrafo das lições e reimpressão das edições do século XIX das modinhas, respectivamente); (3) de simetrias e diferenças entre elementos de análise formal das obras (seções formais, harmonia, contorno melódico, recorrência de motivos e ritmos); (4) de elementos de arranjo e mudança de instrumentação, no caso das modinhas; (5) de elementos da relação texto-música articulados com a proposta de uma realização cênica, também no caso das modinhas; (6) do contexto histórico e sociológico da vida desse ainda pouco conhecido músico afro-brasileiro do período imperial.

Editorial reflections of performance practices: the lessons and modinhas by Brazilian Lino José Nunes (1789-1847)

Study about the editorial decisions in the preparation of the performance editions of the music by Brazilian composer-instrumentalist-pedagogue Lino José Nunes (1789-1847) known up to now: 6 lessons for double bass alone and e 3 modinhas (“De Huma simples amizade” [“Of a Simple Friendship”], “Se meus suspiros podessem” [“If my Sighs Could”] and “Cupido tirando dos ombros” [“Cupid without the quiver”]) for voice, double bass and piano. The corrections, adjustments and additions made in the primary sources are discussed departing from (1) organology and instrumental techniques of the double bass (Lino’s main instrument), the voice and the piano; (2) the realization of notational symbols left in the primary sources (an autograph manuscript and reprints of nineteenth-century editions, respectively); (3); symmetries and differences among formal analysis elements (formal sections, harmony, melody contour, recurrence of motifs and rhythms); (4) elements of arrangement and change of instrumentation, in the case of the modinhas; (5) text-painting elements paired with the proposal of a theatrical stage realization, also for the modinhas; and (6) the historical and social context of the life of this still little known Afro-Brazilian musician of the Imperial period.