Resumo

Este artigo pretende realizar uma análise da composição Fascination (2013) para piano e violoncelo, de Acácio Piedade, à luz da teoria da intertextualidade. Primeiro é definido o conceito de intertextualidade tal como surge na crítica literária da segunda metade do século XX. Em seguida, brevemente, os usos da intertextualidade na história da música ocidental são exemplificados e o conceito de intertextualidade é definido no campo da composição musical contemporânea, antes de se dar a análise propriamente dita. Concluímos que Fascination apresenta diversos procedimentos intertextuais comuns à composição contemporânea que desafiam as noções de “autoria” e de “originalidade”.

This article aims to analyse the work Fascination (2013) for piano and cello, by Acácio Piedade, in the light of the theory of intertextuality. First, we define the concept of intertextuality as it appears in the Literary Criticism of the second half of the XXth-Century. Then, briefly, the uses of intertextuality in the history of Western music are exemplified and the concept of intertextuality is defined in the field of contemporary musical composition, before we go to the the actual analysis of the piece. We conclude that Fascination presents several intertextual procedures common to contemporary composition that challenge the notions of authorship and originality.