Resumo

A pesquisa apresenta aspectos exploratórios para uma análise comparativa entre o bambuco colombiano e o choro brasileiro a partir da perspectiva das práticas interpretativas. O conteúdo encontra-se dividido em duas grandes partes. A primeira aborda o contexto social no tempo da belle époque, final do século XIX e início do século XX, onde se faz uma leitura paralela do período de transformações importantes, como à formação das respectivas Republicas - na Colômbia 1886 e no Brasil 1889 -, assim como o passo pelo nacionalismo e suas politicas centralistas. Esse será o ponto de partida para elucidar as repercussões nos modos em que seriam vinculadas ambas as práticas musicais dentro da representação de identidade e sua relação com os elementos de coesão cultural demandados pelo ideal centralista. A segunda parte do trabalho se apresenta sob o olhar analítico, onde se apresentam de maneira general, as estruturas de bambuco e de choro, descrevendo elementos como a forma, harmonia, melodia e ritmo. Da mesma maneira que se enunciam elementos referentes à prática de acompanhamento feita pelos violonistas e os principais recursos técnicos usados. Finalmente se faz um cruzamento das informações de cada um dos itens da analise, para elucidar de maneira paralela elementos semelhantes assim como contrastantes entre as duas práticas musicais.

The research presents exploratory aspects for a comparative analysis between the Colombian’s Bambuco and the Brazilian’s Choro from the perspective of interpretive practices. The content is divides into two main parts. The first deals with the social context of the belle époque between late nineteenth and early twentieth century, making a parallel reading of important changes such as the conformation of the respective republics, the nationalism and centralist policies. This will be the starting point for elucidating the implications for ways that would be linked both musical genres within the representation of identity and its relation with the elements of cultural cohesion, which aimed to strengthen the identification of the citizen with common symbolic elements of society demanded by the centralist ideal. The second part presents the analytical form, which are presented in general way, the bambuco´s and crying choro´s structures, describing elements such as form, harmony, melody and rhythm. We have named elements relating to the practice of monitoring done by guitarists and main technical resources used. Finally it makes a comparison of the information from each of the analysis items, to see in parallel like elements as between the two contrasting musical practices.