Dissertação de Mestrado
Fonte: Programa de Pós-Graduação em Música (UFG), ___(edição)___, 2019
Mestre gamela: trajetória e reflexões sobre uma escola de violão popular
Felício José Afiune Júnior
Palavras-chave
Resumo
Esta pesquisa concentra-se em documentar fatos históricos relativos à trajetória de Mestre Gamela e propor reflexões acerca de sua concepção musical e método de ensino de violão. Sidney Barros (1943-2013), conhecido por Mestre Gamela, foi um dos violonistas mais importantes no cenário brasiliense (1971-2013). Sua atuação influenciou uma geração de músicos e ajudou a formar diversos instrumentistas consagrados no Brasil e no exterior, dentre eles: Lula Galvão, Nelson Faria, Genil Castro, Rosa Passos, Reco do Bandolim, Hamilton de Holanda, Gabriel Grossi, Tom Capone, Daniel Santiago, Zélia Duncan, Cassia Eller, Herbert Viana. Diante das peculiaridades de seu método de ensino e da dimensão da sua influência, considera-se que o trabalho desenvolvido por Mestre Gamela configura-se como uma Escola de violão. A presente pesquisa visa promover a visibilidade desse importante violonista brasileiro e fornecer dados empíricos significativos para pesquisas voltadas ao estudo do violão e à música popular. A partir de informações coletadas em entrevistas e fontes diversas, este estudo apresenta uma narrativa contextualizada de eventos importantes relativos à formação do músico, suas experiências profissionais e sua atuação pedagógica em Brasília. Com base em uma abordagem interdisciplinar, envolvendo pressupostos da Fenomenologia, História Cultural, Musicologia e Análise musical, diversos aspectos da atuação de Mestre Gamela foram investigados. Foram realizados os seguintes procedimentos: mapeamento do material produzido pelo músico (publicações e manuscritos); verificação das características de sua concepção sobre música e seu ensino; investigação sobre o do pelo qual Gamela desenvolvia suas atividades; análise de parte de seus arranjos. Ao articular informações sobre a trajetória de Gamela e sua atuação, foi possível desvelar diversas obscuridades acerca do processo de desenvolvimento de seu método de ensino e delinear um conjunto de práticas e elementos técnicos e estilísticos que compõe sua Escola de violão popular.
This research focuses on documenting historical facts related to Mestre Gamela's trajectory and proposing reflections about his musical conception and guitar teaching method. Sidney Barros (1943-2013), known as Mestre Gamela, was one of the most important guitarists in the Brazilian scene (1971-2013). His performance influenced a generation of musicians and helped to train several renowned instrumentalists in Brazil and abroad, among them: Lula Galvao, Nelson Faria, Genil Castro, Rosa Passos, Reco do Bandolim, Hamilton de Holanda, Gabriel Grossi, Tom Capone, Daniel Santiago, Zélia Duncan, Cassia Eller, Herbert Viana. Given the peculiarities of his teaching method and the size of his influence, it is considered that the work developed by Mestre Gamela is configured as a guitar school. This research aims to promote the visibility of this important Brazilian guitarist and provide significant empirical data for research on guitar studies and popular music. From information collected in interviews and various sources, this study presents a contextualized narrative of important events related to the musician's education, his professional experiences and his pedagogical performance in Brasilia. Based on an interdisciplinary approach involving assumptions of Phenomenology, Cultural History, Musicology and Musical Analysis, several aspects of Mestre Gamela's performance were investigated. The following procedures were performed: mapping of the material produced by the musician (publications and manuscripts); verification of the characteristics of his conception of music and its teaching; research on what Gamela was doing its activities for; analysis of part of their arrangements. By articulating information about Gamela's trajectory and performance, it was possible to unveil various obscurities about the process of development of her teaching method and to outline a set of practices and technical and stylistic elements that make up her School of popular guitar.
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