Resumo

Estudo sobre a utilização sistemática de efeitos vocais realizados por Elis Regina em gravações históricas, selecionadas ao longo de 15 anos de sua carreira. O trinômio texto- som-imagem é analisado em cinco estudos de caso a partir das seguintes fontes primárias: Upa, Neguinho (REGINA, 1965; áudio), de Edu LOBO e Gianfrancesco GUARNIERI (1964), O Sonho (REGINA, 1969; videoclipe), de Egberto GISMONTI (1966), Black is Beautiful (REGINA, 1972; videoclipe), de Paulo Sergio VALLE e Marcos VALLE (1970), Como Nossos pais (REGINA, 1976; videoclipe), de Belchior (1976), e Alô, Alô, Marciano (REGINA, 1980; videoclipe), de Rita LEE e Roberto de CARVALHO (1980). Foi utilizado o mAAVm (Método de Análise de Áudio e Vídeos de música; BORÉM, 2018; BORÉM, 2016 e outros) e os seguintes procedimentos metodológicos: (1) análise espectrográfica dos sons, tendo como foco nove efeitos vocais (portamento, scoop, vibrato, tremor, yodel, drive, crepitação, modulação timbrística e onomatopeias); (2) análise dos videoclipes abarcando cenografia (palco, iluminação, vestuário e objetos de cena), montagem e edição de imagens; (3) análise das manifestações emocionais de Elis Regina através dos referenciais de ECKMAN e FRIESEN (1978) e do sistema de codificação de ações faciais FACS (Facial Action Coding System). Os resultados mostram que Elis Regina utiliza os nove efeitos vocais de maneira sistemática (sublinhando o conteúdo das letras da música com sua voz e sua imagem no palco) e planejada (enfatizando elementos estruturais e simétricos da forma) para criar ênfases pelas quais suas performances se tornaram referenciais. Na sua busca de uma estreita relação entre o conteúdo semântico das canções e suas expressões vocais e cênicas, ela, como uma “coautora” das canções, construía personagens complexas e em sintonia com questões centrais de seu tempo, tanto explicitamente quanto comunicando mensagens subliminares nas suas narrativas das canções. Finalmente, vimos que Elis Regina assumia um grande controle sobre a realização de sua expressão artística, a qual não é guiada pela espontaneidade, mas cuja concepção e precisão técnica altamente disciplinadas resultavam em uma naturalidade.

Study about the systematic use of vocal effects by Elis Regina in historical recordings selected over 15 years of her career. The text-sound-image trinomial is analyzed in five case studies departing from the following primary sources: “Upa, Neguinho” [Joggle, Little Black Toddler] (REGINA, 1965; audio), by Edu LOBO and Gianfrancesco GUARNIERI (1964), “O Sonho” [The Dream] (REGINA, 1969; video), by Egberto GISMONTI (1966), “Black is Beautiful” (REGINA, 1972; video), by Paulo Sergio VALLE and Marcos VALLE (1970), “Como Nossos Pais” [Like Our Parents] (REGINA, video; 1976), by Belchior (1976), and “Alô, Alô, Marciano” [Hello, Martian] (REGINA, 1980; video), by Rita LEE and Roberto de CARVALHO (1980). The mAAVm (Method of Analysis of Audio and Music Videos; BORÉM, 2018; BORÉM, 2016 and others) and the following methodological procedures were used: (1) spectrographic analysis of sounds, focusing on nine vocal effects (portamento, scoop, vibrato, tremor, yodel, drive, fry, timbristic modulation and onomatopoeia); (2) video analysis covering scenography (stage assembly, lighting, clothing and props), montage and image editing (3) analysis of Elis Regina's emotional manifestations through the basic emotion references of ECKMAN and FRIESEN (1978) and the facial actions coding system (FACS). The results show that Elis Regina uses the nine selected vocal effects in a very systematic (underlining the relationship between the song lyrics and her voice and image on stage) and planned way (emphasizing structural and symmetrical form elements) to create emphases, what explains why her performances have become benchmarks. In her search for close relationships between the semantic content of the songs and her vocal and scenic expression, she, as a song “co-author”, built complex characters in tune with central issues of her time, through explicit and subliminal messages in their song narratives. Finally, we detected that Elis Regina assumed great control over her artistic expression, which was not guided by spontaneity, but by means of highly disciplined conceptions and technical precision, resulting in overt naturalness.