Resumo

Este trabalho apresenta resultados parciais de pesquisa de doutorado em andamento. Propomos uma análise interpretativa da peça Dona Nobis Pacem Op. 28 (1973), para coro a cappella a seis vozes (SSMsTTB), de Lindembergue Cardoso (1939-1989), elaborada para a montagem da obra em formato remoto, a partir de gravações individuais de coralistas junto ao Coro de Câmara Comunicantus. Para a análise utilizamos como principal ferramenta o Referencial de Análise Silva Ramos (2003), abordagens propostas por Rink (2019) e autores que tratam da produção de Lindembergue Cardoso, como Pérez (2009) e Gomes (2002). O trabalho está dividido em três partes: primeiro apresentamos o processo de escolha da obra, tendo em vista o momento singular em que a montagem aconteceu e entendendo, também, a escolha do repertório como uma importante decisão analítica e interpretativa do performer; na segunda parte trazemos uma visão geral da peça com suas principais características musicais, seus aspectos contextuais, questões notacionais e a grande estrutura formal; na terceira parte abordamos o tratamento dado aos materiais musicais de forma mais específica, a partir da divisão formal estabelecida. Como parte das considerações finais, observamos que o compositor adota diferentes procedimentos composicionais, tendo como objetivo central o desenvolvimento de novas texturas e exploração timbrística. Também observamos que as condições estabelecidas pelo distanciamento social durante a pandemia de Covid-19 modificaram as possibilidades de montagem de repertório, mas não necessariamente diminuíram a qualidade artística e o nível técnico. Junto com as inúmeras adaptações emergiram novos conhecimentos e diferentes abordagens pedagógicas e possibilidades interpretativas.

Dona Nobis Pacem Op. 28, from Lindembergue Cardoso: interpretative analysis for the creation of the piece in remote format

This paper presents partial results of a doctoral research in progress. We proposed e an interpretative analysis of the piece Dona Nobis Pacem Op. 28 (1973), for a cappella choir for six voices (SSMsTTB), by Lindembergue Cardoso (1939-1989), elaborated for the montage of the work in remote format, from individual recordings of choir singers with Comunicantus Chamber Choir. For the analysis we use as a main tool the Analysis Referential Silva Ramos (2003), approaches proposed by Rink (2019) and authors who deal with the work of Lindembergue Cardoso, such as Pérez (2009), Gomes (2002) and Nogueira (2012). The work is divided into three parts: first we present the process of choice of the work, having in mind the singular moment in which the montage happened and understanding the choice of the repertoire as an important analytical and interpretative decision of the performer; in the second part we bring an overview of the piece with its main musical characteristics, its contextual aspects, notational issues and the great formal structure; in the third part we approach the treatment given to the musical materials in a more specific way, from the formal division established. As part of the final considerations, we observe that the composer adopts different compositional procedures, having as a central objective the development of new textures and timbral exploration. We also observed that the conditions established by the social distancing during the Covid-19 pandemic modified our possibilities of mounting repertoire, but did not diminish the artistic quality and technical level. Along with the numerous adaptations emerged new knowledge and different pedagogical approaches and interpretive possibilities.