Resumo

A partir de obras de natureza crossover (erudito + popular) compostas ou arranjadas para a “2019 International Society of Bassists Convention”, discuto o desenvolvimento da escrita idiomática do contrabaixo acústico. A partir da interação entre três processos musicais criativos – compor, arranjar e tocar, em vários gêneros musicais (canção erudita, canção de musicais da Broadway, blues, rock, balada e samba), discuto (1) o refinamento da notação na partitura; (2) a heterogeneidade dos sete registros do contrabaixo; (3) a exploração do contrabaixo como instrumento harmônico; (4) a exploração do contrabaixo como um instrumento de percussão; (5) a exploração do binômio texto-música (6) a redução de instrumentações maiores (orquestra sinfônica, grupos de câmara, bandas de blues e rock) para grupos menores (duo, trio e quarteto com contrabaixo, voz, piano e percussão) e (7) o desenvolvimento de técnicas estendidas no contrabaixo não documentadas na literatura.

Based on works of crossover nature (classical + popular) composed or arranged for the "2019 International Society of Bassists Convention", I discuss the development of idiomatic writing of the acoustic double bass. Departing from the interaction between three creative musical processes - composing, arranging and playing, in various musical genres (classical song, Broadway musical song, blues, rock, ballad and samba), I discus (1) the refinement of the notation in the score; (2) the heterogeneity of the seven double bass registers; (3) exploring the double bass as a harmonic instrument; (4) exploring the double bass as percussion instrument; (5) the exploration of the text-music binomial (6) the reduction of larger instrumentations (symphony orchestra, chamber groups, blues and rock bands) to smaller groups (duo, trio and quartet with double bass, voice, piano and percussion) and (7) the development of extended techniques on the double bass not documented in the literature.