Resumo

Este artículo tiene como objetivo explorar definiciones y prácticas de la música modal, para evidenciar connotaciones emocionales, identitarias, de consumo y creación, a partir de un enfoque histórico y crítico. Desde la metodología analítica, deductiva y conceptual se revisa el uso de modos en la Grecia clásica, conceptos modales medievales, nacionalistas y del siglo XX, así como su empleo en las músicas populares latinoamericanas y el jazz. También se considera brevemente la construcción modal en culturas como las africanas y asiáticas, cuyas estructuras interválicas no corresponden a las teóricamente establecidas en occidente. Finalmente se hacen aproximaciones sobre el funcionamiento modal en prácticas patrimoniales en el Ecuador y en objetos arqueológicos encontrados, con el propósito de tener como resultado una amplia gama de posibilidades de reflexión antropológica sobre la música modal y de creación musical contemporánea, basadas en la investigación etnográfica e histórica.

Notes on Modal Music, Identity and Creation: Perspectives from Ecuador

The objective of this article is to explore definitions and practices of modal music, to highlight emotional, identity, consumption and creation connotations, from a historical and critical approach. Using analytical, deductive and conceptual methodology, the use of modes in classical Greece, medieval, nationalist and 20th century modal concepts are reviewed, as well as their use in Latin American popular music and jazz. The modal construction in African and Asian cultures is also briefly considered, whose interval structures do not correspond to those theoretically established in the West. Finally, approximations are made about the modal functioning in heritage practices in Ecuador and in found archaeological objects, with the purpose of resulting in a wide range of possibilities for anthropological reflection on modal music and contemporary musical creation, based on ethnographic and historical research.