Dissertação de Mestrado

Fonte: Programa de Pós-Graduação em Música (UFPR), ___(edição)___, 2015

A teatralidade no teatro instrumental: aspectos composicionais, notacionais e de realização

Débora Cristina Bergamo Pickler

Resumo

Esta pesquisa trata sobre a teatralidade do Teatro Instrumental, gênero de composição musical estabelecido a partir da segunda metade do século XX e que tem como principal característica a presença de aspectos cênicos integrados à composição musical, a partir do conceito de teatralização da performance instrumental teorizado por Maurício Kagel.

A partir da conceituação do tema e de um breve panorama histórico a autora propõe uma abordagem sob três aspectos: a teatralidade presente no processo composicional, as estratégias notacionais para transmissão destes elementos de teatralidade ao intérprete e a relação que se estabelece entre intérprete, partitura e espaço em que a obra acontece.

No Teatro Instrumental, compositor, intérprete — e também público — passam a lidar com demandas que ultrapassam o limite do ensino musical tradicional que geralmente é focado na comunicação “acústica” da música; há a necessidade de se lidar com a performance de acordo com sua natureza cênica o que implica em uma experiência com teatro, dança, mímica, e outras atividades que envolvem o conhecimento das artes da cena.

Cette étude traite de la théâtralité du Théâtre Instrumental, genre de composition musicale établi à partir de la deuxième moitié du XXeme siècle dont la principale caractéristique est la présence des aspects scéniques intégrés à la composition musicale, basée sur le concept de théâtralisation de la performance instrumentale élaboré par Mauricio Kagel. À partir de la conceptualisation du thème et d'un bref panorama historique, l'auteure de cette étude propose une approche basée sur trois aspects : la théâtralité présente dans le processus de composition, les stratégies de notation utilisées pour transmettre les éléments théâtraux à l'interprète et, finalement, la relation établie entre l'interprète, la partition et l'espace où l'oeuvre est mise en scène. Dans le Théâtre Instrumental, le compositeur, l'interprète et le public font face à des exigences qui dépassent les limites de l'éducation musicale traditionnelle qui est généralement basée sur la communication "acoustique" de la musique. Il est nécessaire de considérer la performance selon sa nature scénique, ce qui implique une expérience avec le théâtre, la danse, la mime et d'autres activités qui appartiennent au domaine des arts de la scène.

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