Resumo

Primeiro de uma série de três estudos de caso sobre a narratividade na performance da cantora-atriz Martha Herr (1952-2015), o presente trabalho analisa Cantos (1994), para voz sem acompanhamento, de Tim Rescala, recorrendo ao mAAVm (Método de Análise de Áudios e Vídeos de Música) de Fausto Borém (2016) e a conceitos da narratividade em música (ALMÉN, 2003; MAUS, 1991). Inicialmente, analisamos o binômio texto-música na partitura. Posteriormente, na condição de espectadores informados, observamos o trinômio (con)texto-som-imagem em um vídeo profissional (HERR, 2008), que fez parte do 42º Festival de Música Nova (2007, São Paulo). Finalmente, analisamos as interrelações entre composição e performance. Observamos que Martha Herr transcende a interpretação musical stricto sensu da partitura ao planejar e construir meticulosamente um discurso narrativo hipertextual, representando distintas personagens (que incluem sua própria persona). A construção da interpretação narrativa realiza-se através de: (1) personalização de alguns motivos musicais identificáveis na peça, (2) adição de novo efeito vocal, (3) interação com objetos de cena e iluminação de palco, (4) trasladação, contração e ampliação de sua cinesfera pelo palco, e (5) criação de um contexto cênico no qual incorpora personagens. Essas contribuições resultam de um meticuloso planejamento e construção de uma performance cênica carregada de expressões faciais, gestos e significados subliminares. Assim, ela transcende o conteúdo composicional de Cantos, revelando uma peculiar habilidade de narrar e instigar ideias vertiginosamente, fruto de imaginação, versatilidade e integração entre os estratos do (con)texto, do som e da imagem.

The Narrativity of Singer-Actress Martha Herr in Cantos, by Tim Rescala

First of a series of three case studies on the narrative performance of singer-actress Martha Herr (1952- 2015), this study analyses Cantos (1994), for solo voice, by Tim Rescala (1994), resorting to mAAVm (Method for the Analysis of Audios and Videos of Music) by Fausto Borém (2016) and theories of music narrativity interacting with concepts from social psychology. Initially, we analyzed the text -music binomial in the score. Subsequently, as informed spectators, we observed the (con)text -sound- image trinomial in a professional video (HERR; RESCALA, 2008), which was part of the 42nd Festival de Música Nova (2007, São Paulo). Finally, we analyzed the interrelationships between composition and performance. We observed that Martha Herr transcends the stricto sensu musical interpretation of the score, planning and constructing meticulously a hypertextual narrative discourse with multiple characters (including her own persona as narrator). This is achieved by means of: (1) a personal interpretation of the musical motives identified in the piece, (2) the addition of a new vocal effect, (3) interaction with props and stage lighting, (4) translation, retraction and extension of her kinesphere, and (5) creation of a theatrical context. Martha’s contributions result from a meticulous planning and construction of a performance charged with distinctive facial expressions and gestures with subliminal meanings. Thus, she extrapolates the compositional content showing a peculiar ability to narrate and instigate ideas dizzyingly, which results from imagination, versatility, and integration between the strata of (con)text, sou nd, and image.