Resumo

Este trabalho tem por objetivo identificar elementos característicos da música-teatro brasileira em seu momento de surgimento e como ela contribuiu, por meio de sua especificidade cênico-musical e participativa, com programas estéticos que buscavam a renovação da música de concerto do país pela via da vanguarda. Partimos do pressuposto de que a música-teatro brasileira surgiu por meios e razões diferentes de sua correspondente europeia e que isso se deu em um contexto sociocultural muito diverso. Para entender tal contexto, recorremos à reflexão conduzida por Canclini (1990) sobre a ideia equivocada de que o modernismo artístico deveria ser reflexo da modernização social, trazendo o debate para o contexto latino-americano, chegando à noção de hibridação. Para observar como o processo de modernização em curso nos anos 1960 afetou a música-teatro, analisamos obras de Jocy de Oliveira e Gilberto Mendes, refletindo sobre seus modos de criação e recepção.

Brazilian Music Theater as a Modernization Project: Some Reflections Based on Works by Jocy de Oliveira and Gilberto Mendes

This work aims to identify characteristic elements of Brazilian music theater at the time of its emergence and how it contributed, through its scenic-musical and participative specificity, with aesthetic programs that sought to renew the country’s concert music through the avant-garde way. We start from the assumption that Brazilian music theater emerged for different means and reasons than its European counterpart and that this took place in a vastly different socio-cultural context. To understand this context, we resort to the reflection conducted by Canclini (1990) on the mistaken idea that artistic modernism should reflect social modernization, bringing the debate to the Latin American context, reaching the notion of hybridization. To observe how the modernization process underway in the 1960s affected music theater, we analyzed works by Jocy de Oliveira and Gilberto Mendes, reflecting on their modes of creation and reception.