Resumo

Esta pesquisa discute a natureza da improvisação musical e as possibilidades de sua aplicação no ensino de instrumentos e performance musicais. O problema central que motivou a pesquisa se concentra na questão: “É possível elaborar um ensino significativo de improvisação musical nas escolas que trabalham com a performance musical, ou esta seria uma tarefa a se contrapor à natureza do que vem a ser a improvisação?” Essa problemática nos conduziu aos seguintes objetivos: discutir os conceitos de improvisação musical e de aprendizagem significativa; promover cursos e oportunidades de improvisação em escolas que têm a performance como modelo de ensino musical; e oferecer aos estudantes e professores de música alguns paradigmas metodológicos que poderão fazer da improvisação uma das disciplinas dos cursos de prática instrumental ou canto. Para responder a essa indagação, o mestrando parte de sua história de vida, considerando as oportunidades positivas e negativas que proporcionaram seu desenvolvimento musical e seu interesse pela improvisação. No capítulo II são apresentadas as teorias educacionais que deram suporte à proposta pedagógica que se pretendeu aplicar na pesquisa, considerando principalmente a Teoria da aprendizagem significativa de David Paul Ausubel, que explica diversos aspectos da aprendizagem relativa ao ensino geral, da qual aproveitamos os conceitos que dão suporte ao ensino da música e da improvisação. No capítulo III está a revisão bibliográfica utilizada na pesquisa. Pesquisamos livros, teses e dissertações que abordam a improvisação sobre os prismas científico, pedagógico e filosófico. No capítulo IV apresentamos um breve relato do itinerário histórico da improvisação no Ocidente a partir da tradição escrita e sua aplicabilidade no cenário musical atual, adentrando na questão da utilização da improvisação na música popular do continente americano. No capítulo V apresentamos as fontes geradoras da pesquisa, dividida em três partes: a primeira contém o questionário respondido pelos alunos do IA-UNESP com o intuito de verificar como se dá a relação dos estudantes de música da graduação desse Instituto com a improvisação; a segunda contempla a montagem, os ensaios e a execução da peça Móbile, uma obra musical de cunho didático, escrita pelo mestrando especificamente para a pesquisa; e a terceira contém dois depoimentos de pessoas ligadas à improvisação e a educação musical. Nesse mesmo capítulo são discutidos os resultados da pesquisa, mediante diálogo com as teorias apontadas. Conclui-se que a melhor forma de trabalhar a improvisação musical no ensino de instrumentos, ocorre em cursos específicos, regulares e de longa duração, e que a aprendizagem significativa oferece um verdadeiro suporte ao ensino musical que pode se estender para o aprendizado da improvisação. Não foi possível verificar se os paradigmas metodológicos, muitos deles provenientes do jazz e da educação musical, surtiriam o mesmo efeito ao serem aplicados nos cursos de música tradicionais. Essa tarefa será verificada a posteriori, pois a partir dos dados coletados, acreditamos que o ensino das práticas improvisatórias para um músico erudito pode trazer inúmeros benefícios à sua performance.

This research discusses the nature of musical improvisation and the possibility of applying it to music teaching and musical performances. The central issue that motivated the research is the focus on: “Is it possible to work out a meaningful teaching of musical improvisation at schools that work on musical performance, or would this be a task that goes against the nature of what the improvisation is about?” This issue have led us to the following aims: to discuss musical improvisation and meaningful learning concepts, to promote courses and the chance to improvise in schools that use performance as a model for music teaching, and to offer to music students and teachers some methodological paradigms that will enable to turn improvisation into a discipline in instrumental practice or singing courses. To answer this question, the researcher will take into account his own life experience, considering the positive and negative opportunities that led to his musical development and his interest in improvisation. In chapter II the educational theories that are the background of the pedagogic principles that were applied in the research are presented, particularly David Paul Ausubel’s, that explains many aspects of learning for teaching in general. We chose the Ausubel’s concepts that could be used to give support to music and improvisation teaching. The third chapter contains the bibliography used in the research. We went through books and papers that looked into improvisation from a scientific, pedagogic and philosophical point of view. In chapter IV there is a brief report about the history of improvisation in the West since it started to be written and how to apply it to the current music scene, and a look into the issue of the use of improvisation in the popular music of the continent. In Chapter V the sources that generated the research are presented divided in three parts: the first contains the questions answered by the students from the Arts Institute of UNESP in order to find out what the relationship of the undergraduate music students of the Institute with improvisation is like, the second is about the staging, the rehearsals and the execution of Móbile, a didactic music work written by the researcher specifically for this study, and the third consists of two testimonials of people who have links with improvisation and music education. In the same chapter the results of the research are discussed through a dialogue with the theories that were pointed out. The conclusion is that the best way to work on musical improvisation in instrument teaching is during courses that are specific, regular and of long duration, and that meaningful learning provides a reliable support for music teaching which can be extended to improvisation learning. It was not possible to check whether the methodological paradigms, many of which come from jazz and music education, would have the same effect if applied to traditional music courses. This task will be handled a posteriori, as we believe that, from the collected data, teaching improvisation practice to classical musicians could bring countless benefits to their performance.