Resumo

No presente artigo tratamos dos avanços na pedagogia do violão e na técnica violonística ocorridas durante o movimento violonístico que ficou conhecido como "Escola de Tárrega" . Mostramos como Tárrega ajudou a tirar o violão do personalismo didático, caraterí­stico do século XIX, racionalizando a pedagogia do violão em sincronia com o ensino de música nos conservatórios da época. Neste contexto, apontamos algumas contribuições inovadoras, como o foco em exercícios para desenvolver habilidades mecânicas fora de contextos musicais específicos e também a retomada de antigos procedimentos técnicos, como o uso do dedo anelar e o uso do apoio de pé (banquinho). Mostramos também que através da sistematização da prática de transcrições propostas por Tárrega, a técnica do violão expande-se para além dos limites do compositor violonista.

In this article we deal with the advances in guitar pedagogy and the guitar technique that occurred during the guitar movement that became known as “Tárrega School”. We show how Tárrega helped to take the guitar out of didactic personalism, characteristic of the 19th century, rationalizing the guitar pedagogy in sync with the teaching of music in the conservatories of the time. In this perspective, we point out some innovative contributions, such as the focus on exercises to develop mecanic skills outside specif ic musical contexts and also the resumption of old technical procedures, such as the use of the ring f inger and the use of the footrest. We also show that by systematizing the practice of transcriptions proposed by Tárrega, the guitar technique expands beyond the limits of the guitarist composer.