Resumo

O texto analisa uma proposta de roda de choro didática no âmbito do Projeto Mão na Roda. O Projeto ocorre na cidade de Juiz de Fora/MG e tem o objetivo de fomentar o interesse pelo choro, bem como aproximar músicos com diferentes níveis de experiência desta linguagem. O estudo caracterizou-se como uma microanálise etnográfica, envolvendo a observação participante, entrevistas semiestruturadas e coleta de dados em páginas oficiais do projeto no Facebook. Os resultados apontam para uma transposição didática não dos conhecimentos musicais envolvidos na prática, mas uma transformação do contexto de prática em um laboratório que potencializa a aprendizagem musical. Observou-se que a roda didática se estrutura em cinco momentos: escolha da música que será executada; comentários prévios sobre a música escolhida; performance; comentários sobre a execução e repetição da performance da mesma música. Estes momentos são permeados por gestos didáticos do orientador da roda: gestos de presentificação, materialização, formulação de tarefas, elementarização e regulação. A roda didática, como um todo, pode ser entendida como um grande gesto didático de institucionalização que busca apresentar uma situação-problema real que permita aos envolvidos identificar, desenvolver e mobilizar os conhecimentos necessários. O processo de aprendizado que ocorre naturalmente em rodas tradicionais é potencializado pela ação de um orientador e precisa ser complementado por uma ação individual de cada músico para além do momento da roda. O estudo contribui para o debate em torno da formação de músicos, de professores de música e para o processo de didatização de outros gêneros e estilos musicais.

“Mão na Roda”: A Didactic “roda de choro”

This article analyses a proposal for a didactic “roda de choro” within the scope of a project that aims to foster interest in “choro” – a genre of Brazilian popular music – and to bring together musicians with different levels of technique and experience in this genre. The study was characterized as an ethnographic microanalysis involving participant observation, semi-structured interviews, and data collection from the project’s official Facebook page. The results point to a didactic  transposition  not  in  the  knowledge  involved  in  the  practice  of  music,  but  a transformation of the context of practice in a laboratory that enhances musical learning. It was observed that the didactic “roda de choro” is structured in five moments: the choice of music to be played; prior discussion on the chosen music; the musical performance; discussion on the performance; and the repeated playing of the same piece. These moments are permeated by didactic gestures of the “roda’s” leader: gestures of presentification, materialization, task formulation, elementarization and regulation. The didactic “roda de choro”, as a whole, can be understood as a great didactic gesture of institutionalization that seeks to present a real problem situation that allows those involved to identify, mobilize and develop the required knowledge. The learning process that occurs naturally in traditional “rodas de choro” is enhanced by the action of a leaderand needs to be complemented by the individual action of each musician beyond the moment of the “roda”. The study contributes to the debate on the education of musicians, music teachers and the process of didactization of other genres and musical styles.